Podróże śladami najważniejszych obrazów wielkich mistrzów

11 czerwca 2018, Jacek Górecki

KulturaPodróże

To niesamowite jak bardzo dziś malarstwo, choć często jesteśmy tego nieświadomi, jest w naszym codziennym życiu. Dzieła Fridy stały się popkulturowe, podobnie jak Andy’ego Warhola, i inspirują ludzi ze świata mody czy filmu. Obrazy Botticellego, Muncha czy Michała Anioła królują w Internecie na wszelkich memach i przeróbkach. Zaś Klimt czy Hokusai masowo zdobią nasze kubki, kalendarze, a nawet płytki ceramiczne. Malarstwo przeżywa renesans. A my tuż przed wakacjami przyglądamy się najważniejszym obrazom w historii i wskazujemy, gdzie możecie zobaczyć je w oryginale!

SALVADOR DALI

Salvador Dali to ikona XX wieku, kataloński malarz i wielki myśliciel, jeden z najbardziej znanych surrealistów, którzy bazowali na psychoanalizie Freuda. Ekscentryk, dziwak, któremu zarzucano chociażby chciwość i faszyzm. To co trapiło go najbardziej to nieustannie mijający czas. Próbował to sportretować w słynnej „Trwałości pamięci” znanej także jako „Miękkie zegary”. Surrealistyczne spojrzenia malarza stało się do dziś metaforą procesu rozkładu, jakiemu podlega każda ludzka egzystencja zderzająca się z płynącym czasem. Obraz pełen rozpływających się zegarów możemy zobaczyć w nowojorskim Muzeum Sztuki Współczesnej.

EDWARD MUNCH

“Krzyk” Edwarda Muncha to jeden z tych obrazów, który pokochali współcześni młodzi ludzie, przerabiając go na liczne memy. Arcydzieło ekspresjonizmu przedstawia człowieka na skraju załamania nerwowego, przeszytego bólem istnienia. To jedna z czterech wersji obrazu, jakie powstały w latach 1892-1895. W 2012 roku jego ostatnia cena aukcyjna wyniosła 119 922 500 dolarów, sprzedawcą był Petter Olsen, norweski biznesmen. Obraz wielokrotnie był cennym łupem dla złodziei, kradziony i poszukiwany przez lata, dziś ostatecznie wisi w rodzinnej Norwegii, w Oslo w Narodowym Muzeum Sztuki, Architektury i Projektowania.

Zresztą ta sama historia związana jest z drugim istotnym obrazem Muncha, a mianowicie „Madonną” namalowaną w 1983-1984, która również została odnaleziona i obecnie możemy ją podziwiać w Oslo.

FRIDA KHALO i ANDY WARHOL

To chyba najbardziej inspirujący współczesnych artystów twórcy, zarówno w świecie malarstwa, filmu jak i mody, którzy klony swoich obrazów mogą znaleźć w najdalszych zakątkach na ziemi. Zestawiamy ich razem tylko dlatego, że ich sztuka jest rozproszona po całym świecie. Chociażby w zeszłym roku prace Fridy mogliśmy podziwiać na pierwszej w historii wystawie prac malarki w Polsce, w Poznaniu. Podobnie z Warholem, którego prace dostępne były w Warszawie, zaś już niedługo zobaczymy go we Wrocławiu. Oczywiście najsłynniejszą pracą artysty jest seria płócien przedstawiających puszki z zupą pomidorową, popularnej w latach 60. firmy Campbell, które, wraz z innymi pracami, możemy podziwiać w Muzeum Sztuki Współczesnej w Nowym Yorku.

PABLO PICASSO

Na fali sukcesu mini-serialu o mistrzu Pablo z Antonio Banderasem w roli głównej, jego twórczość znowu jest na językach całego świata. Instagramowe dzieciaki przebijają się nawzajem w wyszukiwaniu nowych, nieznanych dzieł mistrza, które namalowane w nurcie kubistycznym, wciąż zachwycają. Do jego najważniejszych obrazów należy z pewnością „Guernica” przedstawiająca baskijskie miasto zbombardowane podczas wojny domowej w Hiszpanii. To pozbawiony kolorów obraz pełen krzyku, chaosu i śmierci, który dziś możemy zobaczyć w Muzeum Narodowym Centrum Sztuki Królowej Zofii w Madrycie. Jego przeciwieństwem są słynne „Panny z Awinionu”, które Pablo namalował we Francji latem 1907 roku. Przedstawia on kobiety, prostytutki o zgeometryzowanych sylwetkach i twarzach jakby w afrykańskich maskach. Pełen ciepła i kolorów obraz możemy oglądać w nowojorskim Muzeum Sztuki Współczesnej (MOMA).

MICHAŁ ANIOŁ

Michał Anioł, a właściwie Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni to najważniejszy przedstawiciel epoki odrodzenia, autor fresków w Kaplicy Sykstyńskiej oraz licznych rzeźb, w tym słynnej „Piety watykańskiej”. Jednym z najsłynniejszych malowideł jest oczywiście „Stworzenie Adama”, które Michał Anioł ukończył w 1511 roku. Przedstawia on, tak jak pozostałe freski, scenę ze Starego Testamentu, a ściślej z Księgi Rodzaju, w której Bóg daje życie Adamowi, pierwszemu człowiekowi. Obraz oczywiście można podziwiać w Kaplicy Sykstyńskiej w Watykanie.

VINCENT VAN GOGH

Vincent van Gogh coraz powraca jako inspiracja dla filmowców. To chyba najczęściej cytowany obecnie malarz. Jeszcze nie tak dawno jego „Gwiaździsta noc” była motywem przewodnim dla filmu „O północy w Paryżu” Woody’ego Allena, a w ostatnich miesiącach uznanie krytyków i widzów na całym świecie zdobyła polska animacja „Twój Vincent” przedstawiająca losy artysty i jego tragicznej śmierci. Wspomnianą „Gwiaździstą noc” van Gogh namalował jako jeden z nielicznych obrazów z pamięci, przedstawia on prowansalskie miasto Saint-Rémy. Od 1941 roku obraz jest częścią stałej kolekcji Muzeum Sztuki Współczesnej w Nowym Jorku.

Z kolei seria słynnych „Słoneczników” to do dziś najczęściej kopiowany obraz na świecie. Na serię martwej natury składa się obecnie sześć obrazów przedstawiających żółte kwiaty w wazonie, siódmy został zniszczony podczas II wojny światowej. Zachowane obrazy możemy podziwiać na całym świecie, znajdują się: w National Gallery w Londynie, Nowej Pinakotece w Monachium, Philadelphia Museum of Art w Filadelfii, Muzeum Vincenta van Gogha w Amsterdamie, Sompo Japan Museum of Art w Tokio oraz jeden w prywatnej kolekcji amerykańskiego biznesmena.

 

LEONARDO DA VINCI

Czy jest ktoś kto nie zna obrazu „Mona Lisa” Leonardo da Vinci? Chyba nie ma takiej osoby, to już wręcz popkulturowy obraz, który doczekał się miliona reprodukcji. Włoski malarz, myśliciel i odkrywca to jedna z najważniejszych postaci włoskiego renesansu. Podobnie jak większość ówczesnych malarzy pracował na największych dworach Europy, dla rodów Sforzów i Medyceuszy. Jest cytowany po dziś dzień na najważniejszych uniwersytetach na świecie, ale także stał się obiektem fascynacji dla wielu filmowców czy literatów z Danem Brownem na czele. Wielką „Mona Lisę” namalowaną na drewnie topoli, ubezpieczoną na 100 milionów dolarów możemy zobaczyć w paryskim Luwrze.

Z kolei Cecylię Gallerani, kochankę księcia Ludwika Sforzy, która została uwieczniona na portrecie „Damy z gronostajem”, namalowanej na orzechowej desce, ubezpieczonej na kosmiczną sumę 300 milionów dolarów zobaczymy w Muzeum Narodowym w Krakowie.

alt najważniejsze obrazy

CLAUDE MONET

Monet to czołowy przedstawiciel impresjonizmu czyli nurtu w sztuce, który cechował się zmysłowym łapaniem ulotnych chwil, pozbawionych wszelkich metafizycznych poszukiwań. Najbardziej znane dzieła impresjonizmu należą właśnie do francuskiego malarza i są nimi „Impresja, wschód słońca” oraz „Lilie wodne”. Pierwszy możemy zobaczyć w paryskim muzeum impresjonistów Musée Marmottan Monet.

„Lilie wodne” to z kolei cykl aż 250 obrazów przedstawiających ogród malarza w Giverny, które malował przez ostatnie 30 lat swojego życia. Możemy je podziwiać chociażby w Museum of Fine Arts w Huston czy National Museum of Western Art w Tokio.

JAN VERMEER

Drugiego takiego mistrza światła i cieni w malarstwie nie ma! Jan Vermeer, holenderski malarz tworzący w połowie XVII wieku do dziś pozostaje jednym z najistotniejszych twórców w historii malarstwa. Zapomniany przez lata, od poprzedniego stulecia znów wychwalany i ceniony, mimo, iż prawdopodobnie na jego twórczość składa się zaledwie 30 obrazów. Wśród tych najważniejszych „Dziewczyna z perłą” nazywana przez wielu „holenderską Mona Lisą”. Obraz, który był główną inspiracją do filmu o życiu malarza z Colinem Firthem i Scarlett Johansson możemy podziwiać w muzeum Mauritshuis w Hadze.

Z kolei opisywaną chociażby przez Wisławę Szymborską „Mleczarkę” zobaczymy w Rijksmuseum w Amsterdamie.

GUSTAV KLIMT

Obrazy Gustava Klimta są już nie do zniesienia! I nie mowa tutaj o oryginałach, a o ich reprodukcjach, które zalały sklepy na całym świecie, będąc motywem przewodnim na kubkach, kalendarzach, a nawet kafelkach do łazienek. Klimt przechodzi prawdziwe odrodzenie! Oczywiście główne zamieszanie i fala popularności dotyczy najsłynniejszego dzieła malarza, a mianowicie „Pocałunku”, powstałego na przełomie 1907 i 1908 roku. To słynne dzieło namalowane na płótnie farbami olejnymi ubrane jest w kawałki złota i przedstawia zatraconą w miłości parę. Obraz możemy zobaczyć w Galerii Austriackiej Belvedere w Wiedniu.

alt najważniejsze obrazy

Drugi jego istotny obraz będący portretem Adele Bloch-Bauer malował przez trzy lat, kończąc ostatecznie w 1907 roku. Oczywiście opóźnienia w pracach związane były z zażyłą relacją, jaka dzieliła Klimta z Adele. Obraz do dziś pozostaje jedynym z pięciu najdroższych dzieł na świecie, wart jest 155 milionów dolarów i obejrzeć go możemy w Neue Galerie w Nowym Yorku.

KATSUSHIKA HOKUSAI

Żyjący na przełomie XVIII i XIX wieku Katsushika Hokusai to jeden z najwybitniejszych i najpłodniejszych japońskich malarzy i twórców barwnych drzeworytów w stylu ukiyo-e. Do najważniejszych osiągnięć malarza należy cykl „36 widoków na górę Fudżi” tworzony w latach 1823-1829. Najsłynniejszym z serii obrazem jest drzeworyt „Wielka fala w Kanagawie”, której odbitki możemy podziwiać na całym świecie chociażby w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, British Museum w Londynie, Art Institute of Chicago, Los Angeles County Museum of Art, National Gallery of Victoria w Melbourne oraz w domu Claude’a Monet w Giverny we Francji. Dzieło Hokusai dziś przeżywa swój wielki renesans, stając się podstawą licznych kopii zdobiących czy to produkty codziennego użytku czy filtry z „wielką falą” nakładane na zdjęcia, które znajdziemy w niektórych aplikacjach.

SANDRO BOTTICELLI

Sztuka włoska jak zawsze jest pełna przepychu i bogactwa. Tak jest też z rozsławionym dziełem „Narodziny Wenus” Sandro Botticell’ego, które powstało prawdopodobnie pod koniec XV wieku. Obraz został namalowany przez mistrza na zamówienie rodzinny Medyceuszy z Florencji. Ukazuje on boginię miłości Wenus, w greckiej mitologii znaną jako Afrodytę. Dziś wielokrotnie kopiowany jest inspiracją dla artystów z różnych dziedzin sztuki, chociażby Lady Gagi. Jego fragment zdobi także włoską monetę 10 eurocentów. Obraz „Narodziny Wenus” znajduje się dzisiaj w Galerii Uffizi we Florencji.

DIEGO VELAZQUEZ

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez to nadworny malarz hiszpańskiego króla Filipa V, przedstawiciel baroku, który swój najważniejszy obraz „Panny dworskie” namalował w 1656 roku. Mówi się, że to jedno z najważniejszych dzieł, jakie kiedykolwiek powstały w różnych dziedzinach sztuki. Przedstawia on portret kilkuletniej dziewczynki ubranej na biało, infantki Małgorzaty Teresy w otoczeniu dworzan. Ten obraz to wciąż jedna z najbardziej nurtujących zagadek na świecie, wszystko przez układ ciał i elementy kostiumów dworzan, którzy słynęli z zażyłych i skomplikowanych relacji z rodziną królewską. Aby się o tym przekonać wystarczy wybrać się do Muzeum Prado w Madrycie, gdzie codziennie w godzinach 18-20 wstęp jest darmowy.

Podobają Ci się dzieła największych mistrzów? Wypróbuj też koniecznie polecane przez nas apki dla miłośników sztuki.